Redesign av barneskjorter

Jeg er en samler. Jeg samler på dukker, kjoler, spilledåser, papirdukker, glansbilder, bøker, oppskrifter, gode minner (i en bok), gamle brev, dagbøker, blomsterfrø, album…og skjortene som guttene mine har vokst i fra. I dette innlegget er det nettopp disse gode skjortene jeg skal skrive om. Små skjorter som er knyttet til gode minner som jeg ikke vil kvitte meg med. Først tenkte jeg at de en gang skulle bli et nydelig lappeteppe. Men da jeg hentet frem skjortene sammen med noen av stoffrestene, som jeg også samler på, så så jeg at de kunne bli en artig topp! Skjortene er i deilig ren bomullspoplin.

For å få nok stoff til ryggstykket, brukte jeg et trekk til en vogndyne etter guttene. Den svale fargepaletten fungerer godt sammen, synes jeg.

Brukte et grunnmønster fra “Stoff & Stil”, Modell A:

Ville ta vare på en av kravene, og gjøre noe artig med den. Knappestolper og lommer kan også bli litt lekne detaljer. Ved å legge mønsterdelene over de gamle skjortedelene ser man raskt hva som kan fungere.

Noen ganger er redesignprosesser mer fornøyelig enn det endelige resultatet, men det ligger uansett vinning i det: læring!

Skulle jeg sy denne toppen på nytt, ville jeg IKKE ha hatt det båndet over brystet. Ohlala det ble litt corny. Men det så veldig pent ut på bordet… Uansett, et fornøyelig plagg som både kan pyntes opp og ned. Her sammen ett av flere redesignskjørt. De skal jeg komme tilbake til.

Enten du har skjorter eller bukser som ikke brukes, ikke kast dem, men skap noe nytt! Det er så godt som gratis, miljøvennlig, og veldig gøy!

Grunnmønster, topp

Opp og frem med gode grunnmønster! Med et godt grunnmønster kan du sy utallige stiler, og leke frem nye detaljer. Jeg ble for alvor bitt av sybasillen etter å ha oppdaget Symesterskapet på NRK sist sommer, og dette er det første mønsteret jeg fikk tak i til min mønsterbase.

Er du nybegynner med symaskinen, er dette et godt mønster å starte med. Se merkingen “EASY”. Altså ingen glidelås, knappehull, innsnitt eller foring. En av mine favoritter!

Vid bukse med høyt liv

Om man har de minste tendenser til autisme, så er repetisjon fremtredende. Undertegnede er intet unntak. Når jeg finner noe jeg liker, så er det “all in”. Dette gjelder både overordnet på interessenivå, og på detaljplan. Søm av høyvannsbukse med vidde og høyt liv er ett av eksemplene på dette.

Det begynte med at jeg ønsket meg en bestemt buksetype som jeg ikke fant i butikkene, og jeg ville ha den buksen samme kveld, helst. Skulle ut å reise. Nuvel. Stakk innom “Stoff & Stil”, jeg bor like ved, så det er (alt for) lettvint. Pløyde gjennom buksemønstrene, og fant eksakt det jeg lette etter. Personalet der, på Tiller, er alltid hjelpsomme med å lete opp det man trenger. Jeg ELSKER den butikken! På null komma niks var både mønster, stoff og glidelås med meg i bilen på veg hjem.

Mønsteret var brukervennlig som bare det, og sømmen enkel. Typ “bukse-på-en-kveld”-prosjekt. Formen var lett å tilpasse under veis, ved å sjekke innsnittene først, og deretter tilpasse linningen. Vil at plagget skal se tilnærmet perRrfekt ut! (Selvsagt!!)

Jeg likte buksen så godt, både på grunn av den lekne fasongen, og fordi jeg får en slags “Mary Poppins-feeling”. Dermed sydde jeg én til i rødt, dagen etter. Var så fornøyd med den røde buksa, rødt er i det hele tatt en fornøyelig farve, at jeg sydde enda en, i tynn børstet denim. Og slik holder jeg på…

Den sorte er den første, og den har jeg blitt ordentlig glad i!

Den røde varianten har også blitt en favoritt. Jeg blir rett og slett munter av å titte ned på de røde flagrende bena! Til hverdags går det i joggesko, men oh, det kjennes herlig å gå med høyhælte sko til!

Den tredje varianten er i myyyyk tynn denim. Den er vidunderlig å gå med! Komfortabel med stor K! Bittelitt “bomsideisi” kanskje, men jeg liker den!

Vil du forsøke å sy en egen variant, så se etter dette mønsteret:

Kanskje kortbukse etter samme mønster blir neste? (Jeg kunne saktens behøve det, da fjorårets er aaaalt for trange. Nei til slanking.)

Lun sommergenser

Nettopp ferdig med denne DEILIGE genseren i tynn ren ull. Brukte grunnoppskriften “Elisabeths go’genser”, se tidligere innlegg. Strikket en lang god rullekrage til å beskytte halsen med på kjølige dager, og la inn tre ekstra masker på hver pinne rett etter vrangborden for å få luftige ermer. Det tynne garnet på pinnenummer 3 1/2 gjør plagget lett gjennomhullet og svært luftig. Har brukt ALPACA uni colour fra DROPS.

Bittelitt garn til overs? Denne gangen ble det til små dukkeplagg.

Fiks det!

Mangler yndlingsskjorten(e) en knapp, er det hull i jakken eller buksa? Fiks det! Noen få minutter med håndsøm får ned både pulsen, pengeforbruket, og eventuelt avfallet. Hokus, pokus, filiokus.

Kort om kreativitet

Min påstand er at kunst og kreativitet får for liten plass i den norske skolen. Det er annerledestenkerne som videreutvikler verden, men legger skolen, og samfunnet til rette for fri kreativ tenkning og utprøving av selvstendige ideer?

Som tidligere lærervikar i kunst og håndverkklasser i grunnskolen, og mor til tre barn, har jeg observert hvordan det stadig planlegges undervisningsopplegg hvor det på forhånd er bestemt hvordan alles resultat skal se ut. Dette både i barnehage og spesielt barneskolen. Eksempelvis skal alle barn lage karnevalskatt. Pedagogen har på forhånd laget en mal som ungene skal tegne etter. Jeg har også sett hele klasser male tilnærmet identiske solnedganger. Det er mye læring i å først ta etter modell, for så å prøve ut mer fritt på egen hånd. Men jeg ser alt for ofte at den frie utprøvingen ikke slipper til. Hvorfor er det sånn at “alle må lage det samme” igjen og igjen og igjen? Skal annerledestenkerne få blomstre må vi tørre å slippe dem til, og legge til rette for den mer frie utforskingen. Det er nytenkning som er kreativitet, ikke ren kopiering. Kreativitet er å finne nye løsninger. En tenkemåte som er generaliserbar til alle områder i livet, og derfor en verdifull mestringsstrategi.

I programmet “Den kreative hjernen” på Netflix, undersøker nevrolog David Eagleman prosessen til forskjellige innovatører og ulike måter å inspirere til kreativitet på. Anbefales!

Fra duk til klesplagg

Har du en nydelig duk som er ødelagt av misfarging, talg, eller hullete av slitasje? Da kan deler av duken leve videre i et plagg.

Første gangen jeg så redesign av duker var under sesong 3, i episode 3 av Symesterskapet på NRK.

Oppdaget serien for et knapt år siden, og ble sterkt inspirert til å sy klær selv. Her vises teknikker på detaljplan, i en munter og energisk innpakning. En av redesignoppgavene var å sy om duker til en sommertopp. Noen av plaggene ble fantastisk vakre! Ingrid Vik Lysne, en av deltagerne, tok ideen videre og laget en hel kolleksjon av broderte duker. Full av inntrykk ville jeg forsøke å sy om min egen elskede og ødelagte duk til en topp. Duken var for liten til et helt plagg, så jeg ofret et gammelt pyntelaken til å supplere med.

Etter å ha strøket dukene klippet jeg bort det som var ødelagt. Deretter la jeg mønsterdelene utover i mest mulig grad med trådretningen. Ville balansere broderiene diagonalt, og hadde dette i bakhodet under plassering av mønster for ermer, rygg og front. Denne prosessen var gøy! Komposisjon er halve moroa når jeg skaper et nytt plagg.

Mønsteret er så enkelt at denne “t-skjorte-toppen” syr man på cirka to timer. Et riktig så fornøyelig morgenprosjekt før dagen gripes i sin helhet. Duken lever videre og er stadig med på gode opplevelser.

Under siste ferie på GranCa fikk jeg kjøpe en stor brodert bok med misfarging til en billig penge. Så med én gang at det skulle bli en skjorte! Igjen, sterkt inspirert av Ingrid V. L. Hun er et unikum av idéer og nytenkning. For å få mønster og visuell balanse til å fungere brukte jeg mer av det gamle pyntelakenet. Koste meg stort under konstruering av skjorten! Brukte ett av basismønstrene fra “Stoff & Stil”

Tror jeg ble mest fornøyd med ryggen og nakken. I tillegg er kraven en søt detalj over strikkegensere. Jeg har ofte en stor rød genser over.

Dette er morsomme redesignprosjekt, som både er miljøvennlige og økonomisk snille. Heldigvis har jeg en god del igjen av den største duken, og jeg kan allerede se for meg nye prosjekt med søte broderte detaljer. Kanskje barnekjole blir det neste omsømprosjektet?

Sval sommerkjole, fra A-Å

I dag vil jeg vise et syprosjekt fra A til Å, hvor resultatet skal bli en sval sommerkjole i bomullspoplin. Denne våren er dedikert til blant annet blåtoner, som minner meg om den deilige følelsen jeg alltid kjenner ved sjøen.

A. Idé. Et givende skapende prosjekt begynner med idéen. Et inntrykk forplanter seg videre i fantasien, og idéen konkretiseres i noe som presser frem skapertrangen. Det handler om inspirasjon! Selv inspireres jeg av medmennesker, filmer, linjer og farger i naturen, strofer i en melodi, tekstiler, minner… Inntrykk fra det levende livet! Min konkrete idé denne gangen er en del av en større idé, om en hel kolleksjon. Jeg vil skape superfeminine plagg som hyller kvinnekroppen, er komfortable og som tåler et aktivt liv, og som har et relativt tidløst design. Vil også at samtlige plagg skal kunne kombineres til både sneakers og stiletter.

B. Mønster. Når jeg vet hva jeg vil sy, så leter jeg etter et godt grunnmønster. Jeg liker ikke å kopiere det jeg ser, vil skape noe eget. Men et godt mønster som utgangspunkt gir etter min erfaring de beste resultatene. Denne gangen falt valget på et mønster i britiske Burda Style 4/2019:

C. Tekstilvalg. Å velge det riktige stoffet er gjerne nøkkelen til et vellykket plagg. Til sommerkjoler kan man sy om sengetøy eller skjorter, eller finne noe velegnet i stoffbutikker. Selv ser jeg etter det som “snakker til meg”. Jeg må kjenne at stoffet “treffer” både taktilt, visuelt når det beveger seg, og farger og eventuelt mønster må fungere. Det må treffe meg som en deilig eller fengende melodi. En ting til, sjekk hvor mye stoff som går med til det aktuelle plagget! Det står i mønsterbeskrivelsen.

D. Vask stoffet før delene klippes ut! Å hoppe over dette medfører gjerne at plagget ikke passer etter vask på grunn av krymping.

E. Les hele mønsterbeskrivelsen nøye.

F. Tegn av mønsteret. Om mønsteret er fra “Stoff & Stil” er det klart til bruk. Men mønstrene fra Burda Style må tegnes av. Tidligere brukte jeg matpapir. Nå har jeg et gjennomsiktig mønsterstoff fra “Stoff & Stil” til kr 10,- pr meter som jeg legger over og tegner av. Merker delene nøye, og klipper de ut.

G. Stryk det nyvaskede stoffet

H. Gå over gulvet med tørrmopp. Gulvet er eminento til å legge utover både stoff og mønster, og så krabber man rundt og klipper og tegner.

I. Legg mønsterdelene på stoffet. Se etter hvordan delene plasseres på stoffet i mønsterbeskrivelsen. Viktig: vær konsekvent med å legge delene med trådretning. Slurving på dette kan resultere i irriterende rar passform.

J. Tegn rundt mønsterdelene med kritt. Bruk knappenåler eller tøyvekter for å holde mønsteret på plass.

K. Klipping. Aller først, finn ut om sømmonn er inkludert. Burda Style har som regel ikke det, så legg til det aktuelle sømmonnet rundt hver del.

L. Ta en kopp kaffe eller te. Jeg går for en cappuccino vanilla. Stress ned, gjør færre feil.

M. Spol opp bunntråd, og gjør klar symaskinen. Velg en tråd som ikke “forstyrrer” opplevelsen av stoffet.

N. Gjør klart strykejern og strykebrett

O. Se over sømbeskrivelsen igjen. Følg den punktvis, og sett en hake ved hvert punkt etter hvert som de utføres.

P. Press hver søm forløpende

Q. Tål å plages. Noen ganger blir det feil i søm, feil i klipping, bunntråden snurper seg, tråden ryker, og mønsteret på tysk oppleves ubegripelig! For å nevne noe. En ekspert er en som har gjort alle feil. Ta en liten pause, gjør noe hyggelig, men ikke gi opp! Begynn forfra/sprett opp/be om hjelp. Det kjennes deilig når man til slutt får ting til å klaffe!

R. Sy overlock eller sikksakk for hver søm

S. Vlisofiks? I kraver og i mansjetter er det ofte vlisofiks, et slags limstoff som stiver av. Strykes på de aktuelle delene før sammensying.

T. Vær nøye, med alt!

U. Kos deg! Sjokolade? Ja takk✨

V. Håndsøm. Litt håndsøm følger nesten alltid med om man er nøye. Det er jo ønskelig med et gjennomgående pent sluttresultat? Små usynlige sting der man ikke vil ha en synlig søm. For øvrig en hyggelig aktivitet når man ikke har det travelt.

W. Sømmometer. Et godt målingsverktøy er til stor hjelp både under opptegning av sømmonn, og måling av opplegg av søm. En relativt nyanskaffelse for min del, som jeg nå bruker flittig under hele syprosessen.❤️

X. Synålen på maskinen bøyer seg/brekker. Grrr, det er så ergerlig når dette skjer! Nålen traff en knappenål, og “dett var dett”. Ut med den, og inn med en ny. Ikke noe kaffepause mellom her.

Y. Knapper. Jeg elsker knapper! De er som små smykker. Denne gangen falt valget på noen som minner meg om en havflate. De er av perlemor, med et dempet grønnskjær.

Z. Knapphull. Om det er noe som som gir meg sommerfugler i magen, så er det plassering og søm av knappehull. Åpenbart fordi jeg trenger mer mengdetrening! Er alltid nervøs for å ødelegge hele plagget med stygge knappehull. Jeg merker av knappehullene med kulepenn.

Æ. Passform. Tilpasses under veis. Det skal se pent ut, men må ha god bevegelighet også.

Ø. Stoffrester? Dukkeklær til fremtidig barnebarn.

Å. Kjolen er ferdig! Jumbalaia, for en god følelse! Nå skal jeg ut i sola og nyte våren sammen med familien!

Stoffrester og frekke tanter

Er man en lidenskapelig sewcialist, og har de minste tendenser til samlemani, så bygger det seg opp et aldri så lite restelager av tekstiler etter fornøyelige syprosjekt. Noe jeg synes er veldig gøy, er å sette sammen rester av ulike stoffer til et nytt uttrykk. Når jeg kombinerer restestoffer til et nytt plagg, veske eller hva det skal være, så tenker jeg på samme måte som når en blomsterbukett settes sammen. Leste en gang at en bukett skal være som et bryllup. Det skal være en brud som har hovedrollen, brudepiker som fremhever bruden, gjester som bidrar, og frekke tanter som overrasker. Av en eller annen grunn kan jeg ikke komme på at det sto noe om en brudgom… Det kunne jo være to bruder for den saks skyld? Nuvel. Alle de ulike elementene skal ende opp i en samstemt symfoni. Og da aller helst med noen fiffige overraskelser som kan lokke frem hevede øyenbryn og smil. Dette prinsippet synes jeg fungerer i svært mange sammenhenger hvor det skal komponeres. Det være seg dekorering av blomster, søm, innredning, borddekking, sammensetning av antrekk, malerier med mer. Tar meg ofte i å tenke “hvem/hva skal være de frekke tantene her?” når jeg skaper noe. Da er det de fiffige restene virkelig kan komme til sin rett og bli så frekke som bare det og overraske på innsiden av en krage, på en mansjett, fôr i en lomme eller noe annet gøy.

Denne kjolen har jeg brukt ofte! Forelsket meg i det prikkete stoffet, og syntes det kommuniserte fornøyelig med pepitaruter/hundetannsmønster, og stoffrester fra tidligere kjolesøm. De “frekke tantene” titter frem rundt håndleddene, og kragen har leopardmønster på selve stolpen.

Denne jakkofrakken er ensfarget rød som lukket. Men straks glidelåsen åpnes anes en melodi av ulike og i mitt øye samstemte stoffer. Når jeg bretter opp ermene kommer de “frekke tantene” frem.

Gjenbruk av stoffrester er ikke bare økonomisk og miljøvennlig, det er artig også! Opp og frem med de frekke tantene, i alle fall rent visuelt.

Vanilla Moment

En “Vanilla Moment” er en slik stund hvor tiden står stille, batteriene lades, og tankene får flyte uforstyrret mens god kopp nylaget cappuccino vanilla nytes. Gjerne under brevskriving, dagbokskriving, lesing, eller strikking. Uttrykket er fra en tidligere kollega/kjær venninne, og denne stunden, akkurat nå, dedikeres henne🌷